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LE SOL BOUGEAIT ET NOUS AVIONS L’AIR DE COSMONAUTES ÉGARÉS SUR UNE PART DE PIZZA

Dessin, peinture, édition

VALFRET, Cyprien MATHIEU

Exposition 22 mars – 30 mai 2026
Vernissage le 21 mars à partir de 18H30 en présence de l’artiste

Lecture performée le 22 mars à 17h de La montagne (éditions Frémok) par Valfret, accompagné à la guitare par Henri Landré

« En forme de haïku, le titre de l’exposition raconte déjà une histoire et même plusieurs : il part d’un substrat tectonique, une secousse métaphorique pour dire l’actualité écologique et politique extrêmement bousculée. La situation étant désespérée, tout devient possible, semble nous suggérer Cyprien Mathieu : nous, petits cosmonautes hors-sol, représentés dans plusieurs compositions de l’artiste, sommes priés d’atterrir, et dans le sillage du philosophe Bruno Latour, d’imaginer ensemble quelques solutions pour préserver l’habitabilité de la Terre. Comme ce programme s’annonce un tantinet solennel, Cyprien Mathieu nous fait patiner sur une part de pizza, parce que c’est absurde et bouffon. Et si l’on considère une base tomate, très salissant. (…) » Eva Prouteau, critique d’art

 

Pour célébrer le retour du printemps, la galerie MIRA est heureuse de présenter Le sol bougeait et nous avions l’air de cosmonautes égarés sur une part de pizza, la première exposition personnelle de l’artiste en galerie d’art. À cette occasion, Valfret dévoile ses dernières créations : une série de dessins à la gouache et à l’aquarelle sur papier photo (yupo), explorant des formats variés, ainsi qu’une sélection de ses carnets à dessins, offrant un regard intime sur son processus créatif. Ses livres cultes, édités chez Frémok, sont également mis à l’honneur.

L’univers pictural de Valfret se distingue par des couleurs vibrantes et des traits expressifs, créant une tension saisissante entre lumière et ombre. Ses œuvres, à la fois mélancoliques et émerveillées, intègrent parfois des fragments textuels qui amplifient l’émotion et invitent le spectateur à la réflexion.

Collectif Super Terrain + Barreau & CharbonnetEXPOSITION

Collectif Super Terrain + Barreau & Charbonnet

Exposition 25 juin -12 septembre 2026
Accrochage d’oeuvres de Geoffroy PithonEXPOSITION

Accrochage d’oeuvres de Geoffroy Pithon

Juin 2026 – Galerie MIRA
Lancement et signature : Botanique Murmure Geoffroy Pithon & éditions PFCFÉDITION

Lancement et signature : Botanique Murmure Geoffroy Pithon & éditions PFCF

Jeudi 19 mars de 18h30 à 21h – Galerie MIRA
Lecture performée : « La Montagne » par Valfret & Henri LandréÉDITION

Lecture performée : « La Montagne » par Valfret & Henri Landré

Dimanche 22 mars à 17h – Galerie MIRA
Le sol bougeait et nous avions l’air de cosmonautes égarés sur une part de pizza
Valfret (Cyprien MATHIEU)
EXPOSITION

Le sol bougeait et nous avions l’air de cosmonautes égarés sur une part de pizza
Valfret (Cyprien MATHIEU)

Vernissage le 21 mars 2026 à partir de 18h30 en présence de l'artiste Performance - Lecture le 22 mars à 17h
Nomade
Charles KALPAKIAN
EXPOSITION

Nomade
Charles KALPAKIAN

Vernissage le 5 février 2026 à partir de 18h30 en présence de l'artiste
Signature: L’office du dessin, Olivier Garraud – Editions FPCFÉDITION

Signature: L’office du dessin, Olivier Garraud – Editions FPCF

Le 18.12.25, à partir de 18H30 Première monographie consacrée à la pratique d’Olivier Garraud et à L’Office du dessin, cet ouvrage rassemble près de dix années de productions. Vous y retrouverez plus de 150 dessins…
2015 – 2025 MIRA fête ses 10 ans !EXPOSITION

2015 – 2025 MIRA fête ses 10 ans !

2015 • 2025  Galerie MIRA fête ses 10 ans! Ferréol BABIN • Pauline BARZELAÏ •  Johann BERTRAND DHY • Elsa BOCH • Magali CAZO • Bonnie COLIN • Sylvain DESCAZOT • Hélène DELEPINE • Hélène…
Matière Fantôme
Collectif Versants
EXPOSITION

Matière Fantôme
Collectif Versants

Vernissage le 25 septembre 2025 à partir de 18h30 en présence des artistes.

Galerie MIRA est un lieu vivant dédié à l’art et à l’artisanat contemporains, au cœur du quartier Graslin à Nantes. Fondée en 2015, la galerie réunit artistes, artisans et designers dans une programmation sensible aux matières, aux formes et aux territoires.

Entre expositions, résidences, performances et pièces uniques, MIRA crée des ponts entre création contemporaine, nature et architecture.

ARTISTES

EXPOSITIONS

  • Le sol bougeait et nous avions l’air de cosmonautes égarés sur une part de pizza
Valfret @valfretin Cyprien Mathieu
Artiste auteur
-
Exposition 22 mars - 30 mai 2026
@galerie_mira_nantes
En forme de haïku, le titre de l’exposition raconte déjà une histoire et même plusieurs : il part d’un substrat tectonique, une secousse métaphorique pour dire l’actualité écologique et politique extrêmement bousculée. La situation étant désespérée, tout devient possible, semble nous suggérer Cyprien Mathieu : nous, petits cosmonautes hors-sol, représentés dans plusieurs compositions de l’artiste, sommes priés d’atterrir, et dans le sillage du philosophe Bruno Latour, d’imaginer ensemble quelques solutions pour préserver l'habitabilité de la Terre. Comme ce programme s’annonce un tantinet solennel, Cyprien Mathieu nous fait patiner sur une part de pizza, parce que c’est absurde et bouffon. Et si l’on considère une base tomate, très salissant. (…) 
@eva__prouteau critique d’art
Dessin à la gouache, aquarelle et encre
50,8x66 cm
Papier Yupo
Encadrement sur mesure, verre musée
Carnet à dessin en libre consultation 
+ d’infos lien en BIO
  • Paysage @magalicazo
Dessin à l’encre sur papier 300gr
76x56 cm

Disponible et visible à la @galerie_mira_nantes 
+ d’infos Lien en BIO 

Dans les paysages de Magali Cazo, les encres se diffusent dans le papier sans limites, sans frontières. Ici tout est contraste et reflets, la masse de la terre et la légèreté de l’air, et nous sommes de passage comme le soleil qui se lève puis se couche, avant de recommencer…
 « Il y a quelque chose de primaire dans ma façon de travailler. Je confie au temps le soin de gommer suffisamment les détails des choses vues et vécues pour qu’il n’en subsiste qu’une version simplifiée. Je fais confiance à l’oubli qui agit comme la rivière en révélant la douceur d’un rocher à force de le caresser. L’eau comme les années viennent polir, lisser les aspérités, effacer la précision... C’est avec des reliquats, installés dans ma mémoire souvent à mon insu, que je travaille. L’encre est une précieuse alliée dans cette quête de détachement. Elle me force à la présence et impose son expression. Grâce à elle, je perds de vue que c’est moi qui peins. » 
Magali CAZO a une pratique quotidienne du dessin à l’encre sur papier. Après avoir longtemps peint à l’huile, elle se consacre depuis 2016 à un travail sur papier, plus intuitif et onirique. 
Après un passage par l’École Nationale des Beaux-Arts de Lyon, elle s’est formée à différentes techniques (peinture à l’huile, à fresque, gravure, lithographie, morphologie) dans plusieurs ateliers parisiens. C’est à travers ces apprentissages qu’elle a peu à peu construit sa propre expression.
Née à Lyon en 1979, elle vit et travaille aujourd’hui entre l’Ardèche et Paris. Ses œuvres sont exposées essentiellement à Paris et Montréal.
  • Le sol bougeait et nous avions 
l’air de cosmonautes égarés sur une part de pizza
 Valfret, Cyprien Mathieu @valfretin 
Artiste auteur 
- 
Exposition 22 mars - 30 mai 2026 
-
Galerie MIRA 1bis rue Voltaire, Nantes
Dessin à la gouache, aquarelle et encre 
66x50,8 cm
Papier Yupo 
Encadré sur mesure, verre musée
(…) 
COMMENT ÇA MARCHE
Se placer dans un état de concentration et ralentir les choses : le dessin et la peinture permettent d’accéder à cet autre rythme, pondérable et ancré. Au quotidien, l’artiste remplit des carnets, dont certains sont présentés dans l’exposition : dans un premier temps, il multiplie les exercices d’observation, pour mieux partir ensuite à la conquête de ses paysages intérieurs. Techniquement, sa pratique est un cas d’école, puisqu’il fait le choix d’un support papier hostile, qui rejette l’eau et les pigments. En effet, Cyprien Mathieu travaille sur Yupo, un papier qu’il décrit comme proche du plexiglas, et sur papier photo pour imprimante. Les deux supports impliquent un temps de séchage long puisque le papier ne boit rien, et un temps de sédimentation de l’aquarelle ou du pigment qui reste énigmatique. Sur ces papiers, l’artiste peut retirer la matière picturale d’un simple coup de pinceau trempé dans l’eau. Ainsi, il procède à l’inverse d’un travail à l’acrylique où se superposent les couches à l’infini : là, la couche supérieure peut à tout moment venir retirer la couche inférieure, dé-sédimenter la peinture. Cyprien Mathieu privilégie l’aquarelle réhaussée de gouache blanche ou bleue, et pour tous les tons foncés, il mêle aquarelle et encre de chine : la densité chromatique augmente, et des effets huileux ou poisseux apparaissent, pour le plus grand plaisir de l’artiste, qui aime combiner dans une même composition des zones d’empâtement mat et des zones d’intense dilution, incontrôlables. (…) 

@eva__prouteau , critique d’art
  • Le sol bougeait et nous avions 
l’air de cosmonautes égarés sur une part de pizza
Valfret, Cyprien Mathieu @valfretin 
Artiste auteur 
- 
Exposition 22 mars - 30 mai 2026 
-
Galerie MIRA 1bis rue Voltaire, Nantes
Réalisés entre 2024 et 2025, les 9 carnets présentés constituent une préparation indispensable aux livres et peintures de l’artiste. 
Au quotidien, Cyprien Mathieu remplit des carnets, capturant ainsi ses idées, esquisses et inspirations qui nourrissent son œuvre.
Ces pages de carnet aux formats variés, sont travaillées à la gouache, à l’aquarelle, au pastel, au stylo bille ou à l’encre. 
Accessibles en libre consultation pendant l’exposition, les carnets à dessins invitent chacun à découvrir l’intimité créative de l’artiste.
  • Le sol bougeait et nous avions 
l’air de cosmonautes égarés sur une part de pizza
Valfret, Cyprien Mathieu @valfretin 
Artiste auteur 
- 
Exposition 22 mars - 30 mai 2026 
-
Galerie MIRA 1bis rue Voltaire, Nantes
Réalisés entre 2024 et 2025, les 9 carnets présentés constituent une préparation indispensable aux livres et peintures de l’artiste. 
Au quotidien, Cyprien Mathieu remplit des carnets, capturant ainsi ses idées, esquisses et inspirations qui nourrissent son œuvre.
Ces pages de carnet aux formats variés, sont travaillées à la gouache, à l’aquarelle, au pastel, au stylo bille ou à l’encre. 
Accessibles en libre consultation pendant l’exposition, les carnets à dessins invitent chacun à découvrir l’intimité créative de l’artiste.
  • Le sol bougeait et nous avions 
l’air de cosmonautes égarés sur une part de pizza
 Valfret, @valfretin Cyprien Mathieu 
Artiste auteur 
- 
Exposition 22 mars - 30 mai 2026 
-
Galerie MIRA 1bis rue Voltaire, Nantes
Série de dessins à la gouache, aquarelle et encre sur papier Yupo
(…) SIX CASES
Plusieurs peintures au format A4 reprennent le motif du gaufrier : une série sur laquelle Cyprien Mathieu travaille actuellement, en lien avec un projet de livre pour les éditions FRMK. Comme point de départ de ce projet, l’artiste a puisé dans un ouvrage anthroposophique, où deux intellectuels anglais entreprirent de cartographier les émotions et de traduire les sensations en couleurs et en formes. Leur ton autoritaire a réjoui Cyprien Mathieu : c’est toujours drôle les gens qui écrivent des traités dogmatiques sur des choses impalpables et intimes. Afin d’imaginer sa cartographie personnelle, l’artiste explore un dispositif figé en six cases, pour mieux contourner les contraintes qu’il induit, en termes de séquence et de narration. Il improvise dans la page, se laisse porter par les choix de couleurs, installe un tempo propre. Figurer ou pas ? Plonger complètement dans l’abstraction ? Tout avance de manière organique, en transgressant les principes et les règles, et le texte arrive à la fin. En résulte de nouvelles déprises, des rythmiques inédites, où les sempiternelles cases de la BD mutent en objets poétiques mystérieux. L’esprit digressif de l’artiste, qui pense par dérapages plus ou moins contrôlés, semble affectionner ce type de contraintes libératoires. (…) 
@eva__prouteau , critique d’art
  • Le sol bougeait et nous avions l’air de cosmonautes égarés sur une part de pizza
Valfret @valfretin Cyprien Mathieu
Artiste auteur
-
Exposition 22 mars - 30 mai 2026
@galerie_mira_nantes
En forme de haïku, le titre de l’exposition raconte déjà une histoire et même plusieurs : il part d’un substrat tectonique, une secousse métaphorique pour dire l’actualité écologique et politique extrêmement bousculée. La situation étant désespérée, tout devient possible, semble nous suggérer Cyprien Mathieu : nous, petits cosmonautes hors-sol, représentés dans plusieurs compositions de l’artiste, sommes priés d’atterrir, et dans le sillage du philosophe Bruno Latour, d’imaginer ensemble quelques solutions pour préserver l'habitabilité de la Terre. Comme ce programme s’annonce un tantinet solennel, Cyprien Mathieu nous fait patiner sur une part de pizza, parce que c’est absurde et bouffon. Et si l’on considère une base tomate, très salissant. (…) @eva__prouteau critique d’art
+ d’infos lien en BIO
  • Le sol bougeait et nous avions 
l’air de cosmonautes égarés sur une part de pizza

Valfret @valfretin Cyprien Mathieu
Artiste auteur 
- 
Exposition 22 mars - 30 mai 2026 
-
Galerie MIRA 1bis rue Voltaire, Nantes
  • Le sol bougeait et nous avions l’air de cosmonautes égarés sur une part de pizza
Valfret @valfretin Cyprien Mathieu
Artiste auteur 
- 
Exposition 22 mars - 30 mai 2026 
@galerie_mira_nantes 
En forme de haïku, le titre de l’exposition raconte déjà une histoire et même plusieurs : il part d’un substrat tectonique, une secousse métaphorique pour dire l’actualité écologique et politique extrêmement bousculée. La situation étant désespérée, tout devient possible, semble nous suggérer Cyprien Mathieu : nous, petits cosmonautes hors-sol, représentés dans plusieurs compositions de l’artiste, sommes priés d’atterrir, et dans le sillage du philosophe Bruno Latour, d’imaginer ensemble quelques solutions pour préserver l'habitabilité de la Terre. Comme ce programme s’annonce un tantinet solennel, Cyprien Mathieu nous fait patiner sur une part de pizza, parce que c’est absurde et bouffon. Et si l’on considère une base tomate, très salissant. (…) @eva__prouteau critique d’art
+ d’infos lien en BIO
  • Le sol bougeait et nous avions
l’air de cosmonautes égarés sur une part de pizza

Valfret @valfretin Cyprien Mathieu

Artiste auteur
-
Exposition 22 mars - 30 mai 2026
Galerie MIRA 1bis rue Voltaire, Nantes
▪️Dessin à la gouache, aquarelle et encre
66x50,8 cm
Encadré sur mesure, verre musée
(...)PAYSAGE
Cyprien Mathieu se décrit comme un fan absolu de peintures de paysages, toutes époques confondues, de Yann Kebbi à Ferdinand Hodler, de Gustave Baumann à Flore Chemin. Et Van Gogh, le boss. Dans l’exposition, l’artiste multiplie les panoramas mêlant les hauts arbres et les trouées champêtres, marqués par la nervosité de la touche, l’ardeur de la palette et les stries compulsives. Tout tient ensemble et bruisse, un concert d’ondes dans les frondaisons sombres ou le halo halluciné d’un ciel. (...)
@eva__prouteau critique d'art
  • Le sol bougeait et nous avions l’air de cosmonautes égarés sur une part de pizza
Valfret @valfretin Cyprien Mathieu
Artiste auteur
-
Exposition 22 mars - 30 mai 2026
@galerie_mira_nantes
En forme de haïku, le titre de l’exposition raconte déjà une histoire et même plusieurs : il part d’un substrat tectonique, une secousse métaphorique pour dire l’actualité écologique et politique extrêmement bousculée. La situation étant désespérée, tout devient possible, semble nous suggérer Cyprien Mathieu : nous, petits cosmonautes hors-sol, représentés dans plusieurs compositions de l’artiste, sommes priés d’atterrir, et dans le sillage du philosophe Bruno Latour, d’imaginer ensemble quelques solutions pour préserver l'habitabilité de la Terre. Comme ce programme s’annonce un tantinet solennel, Cyprien Mathieu nous fait patiner sur une part de pizza, parce que c’est absurde et bouffon. Et si l’on considère une base tomate, très salissant. (…) 
@eva__prouteau critique d’art
Dessin à la gouache, aquarelle et encre
50,8x66 cm
Papier Yupo
Encadrement sur mesure, verre musée
Carnet à dessin en libre consultation 
+ d’infos lien en BIO
  • Paysage @magalicazo
Dessin à l’encre sur papier 300gr
76x56 cm

Disponible et visible à la @galerie_mira_nantes 
+ d’infos Lien en BIO 

Dans les paysages de Magali Cazo, les encres se diffusent dans le papier sans limites, sans frontières. Ici tout est contraste et reflets, la masse de la terre et la légèreté de l’air, et nous sommes de passage comme le soleil qui se lève puis se couche, avant de recommencer…
 « Il y a quelque chose de primaire dans ma façon de travailler. Je confie au temps le soin de gommer suffisamment les détails des choses vues et vécues pour qu’il n’en subsiste qu’une version simplifiée. Je fais confiance à l’oubli qui agit comme la rivière en révélant la douceur d’un rocher à force de le caresser. L’eau comme les années viennent polir, lisser les aspérités, effacer la précision... C’est avec des reliquats, installés dans ma mémoire souvent à mon insu, que je travaille. L’encre est une précieuse alliée dans cette quête de détachement. Elle me force à la présence et impose son expression. Grâce à elle, je perds de vue que c’est moi qui peins. » 
Magali CAZO a une pratique quotidienne du dessin à l’encre sur papier. Après avoir longtemps peint à l’huile, elle se consacre depuis 2016 à un travail sur papier, plus intuitif et onirique. 
Après un passage par l’École Nationale des Beaux-Arts de Lyon, elle s’est formée à différentes techniques (peinture à l’huile, à fresque, gravure, lithographie, morphologie) dans plusieurs ateliers parisiens. C’est à travers ces apprentissages qu’elle a peu à peu construit sa propre expression.
Née à Lyon en 1979, elle vit et travaille aujourd’hui entre l’Ardèche et Paris. Ses œuvres sont exposées essentiellement à Paris et Montréal.
  • Le sol bougeait et nous avions 
l’air de cosmonautes égarés sur une part de pizza
 Valfret, Cyprien Mathieu @valfretin 
Artiste auteur 
- 
Exposition 22 mars - 30 mai 2026 
-
Galerie MIRA 1bis rue Voltaire, Nantes
Dessin à la gouache, aquarelle et encre 
66x50,8 cm
Papier Yupo 
Encadré sur mesure, verre musée
(…) 
COMMENT ÇA MARCHE
Se placer dans un état de concentration et ralentir les choses : le dessin et la peinture permettent d’accéder à cet autre rythme, pondérable et ancré. Au quotidien, l’artiste remplit des carnets, dont certains sont présentés dans l’exposition : dans un premier temps, il multiplie les exercices d’observation, pour mieux partir ensuite à la conquête de ses paysages intérieurs. Techniquement, sa pratique est un cas d’école, puisqu’il fait le choix d’un support papier hostile, qui rejette l’eau et les pigments. En effet, Cyprien Mathieu travaille sur Yupo, un papier qu’il décrit comme proche du plexiglas, et sur papier photo pour imprimante. Les deux supports impliquent un temps de séchage long puisque le papier ne boit rien, et un temps de sédimentation de l’aquarelle ou du pigment qui reste énigmatique. Sur ces papiers, l’artiste peut retirer la matière picturale d’un simple coup de pinceau trempé dans l’eau. Ainsi, il procède à l’inverse d’un travail à l’acrylique où se superposent les couches à l’infini : là, la couche supérieure peut à tout moment venir retirer la couche inférieure, dé-sédimenter la peinture. Cyprien Mathieu privilégie l’aquarelle réhaussée de gouache blanche ou bleue, et pour tous les tons foncés, il mêle aquarelle et encre de chine : la densité chromatique augmente, et des effets huileux ou poisseux apparaissent, pour le plus grand plaisir de l’artiste, qui aime combiner dans une même composition des zones d’empâtement mat et des zones d’intense dilution, incontrôlables. (…) 

@eva__prouteau , critique d’art
  • Le sol bougeait et nous avions 
l’air de cosmonautes égarés sur une part de pizza
Valfret, Cyprien Mathieu @valfretin 
Artiste auteur 
- 
Exposition 22 mars - 30 mai 2026 
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Galerie MIRA 1bis rue Voltaire, Nantes
Réalisés entre 2024 et 2025, les 9 carnets présentés constituent une préparation indispensable aux livres et peintures de l’artiste. 
Au quotidien, Cyprien Mathieu remplit des carnets, capturant ainsi ses idées, esquisses et inspirations qui nourrissent son œuvre.
Ces pages de carnet aux formats variés, sont travaillées à la gouache, à l’aquarelle, au pastel, au stylo bille ou à l’encre. 
Accessibles en libre consultation pendant l’exposition, les carnets à dessins invitent chacun à découvrir l’intimité créative de l’artiste.