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2015 — 2025

MIRA fête ses 10 ans !

Peinture, dessin, monotype, sculpture céramique et bois, verre soufflé

Exposition collective

Exposition 04 décembre 2025 – 31 janvier 2026

Ferréol BABIN • Pauline BARZILAÏ
Johann BERTRAND DHY • Elsa BOCH • Magali CAZO
Bonnie COLIN • Sylvain DESCAZOT • Hélène DELEPINE
Hélène DUCLOS • Denis ESNAULT • Makiko FURUICHI
Irma KALT • Jérôme MAILLET • Sergio MORABITO
Hélène MORBU • NATTOSITO • Marta ORZEL
Sylvia PIRES DA ROCHA • Geoffroy PITHON
Atelier POLYEDRE • Émeric ROUSTEAU • VALFRET

 

Nous sommes heureux de vous présenter

l’exposition collective des 10 ans de la Galerie MIRA,
réunissant art et artisanat contemporains
inspirés par la nature, le territoire et l’architecture.
Cet accrochage sera renouvelé au gré de vos acquisitions,
soit en nous rendant visite à la galerie à Nantes
soit en commandant sur notre nouveau
catalogue en ligne …
2015 – 2025 MIRA fête ses 10 ans !EXPOSITION

2015 – 2025 MIRA fête ses 10 ans !

2015 • 2025  Galerie MIRA fête ses 10 ans! Ferréol BABIN • Pauline BARZELAÏ •  Johann BERTRAND DHY • Elsa BOCH • Magali CAZO • Bonnie COLIN • Sylvain DESCAZOT • Hélène DELEPINE • Hélène…
Matière Fantôme
Collectif Versants
EXPOSITION

Matière Fantôme
Collectif Versants

Vernissage le 25 septembre 2025 à partir de 18h30 en présence des artistes.
Lancement de FRANCE ATLANTIDEÉDITION

Lancement de FRANCE ATLANTIDE

La nouvelle série de zines de Séverine BASCOUERT et Sammy STEIN, le 9 juillet 2025 à partir de 17h30.
Antoine BELLANGERCONCERT

Antoine BELLANGER

Le 09 juillet 2025 à 19H30 « J'ai mis le son de ma voix dans le synthétiseur et enregistré les oiseaux dehors. On a dansé ensemble avec l'orgue de mon grand-père.»
Écran Total vol.2
Collectif Super terrain
EXPOSITION

Écran Total vol.2
Collectif Super terrain

Vernissage le 3 juillet 2025, 18h30

Galerie MIRA est un lieu vivant dédié à l’art et à l’artisanat contemporains, au cœur du quartier Graslin à Nantes. Fondée en 2015, la galerie réunit artistes, artisans et designers dans une programmation sensible aux matières, aux formes et aux territoires.

Entre expositions, résidences, performances et pièces uniques, MIRA crée des ponts entre création contemporaine, nature et architecture.

ARTISTES

EXPOSITIONS

  • Like a spring @bonnie_colin 
Peinture à l’huile sur toile 
55 x 46 cm
2025
Galerie MIRA fête ses 10 ans !
Exposition collective 04.12.25 - 31.01.26
(…) PERSPECTIVES
Les toiles récentes racontent autre chose, un degré d'abstraction accru. Les végétaux, surgis en même temps que l'immersion dans les paysages de Loire, sont devenus maîtres en la demeure. Les personnages ont déserté, et les corps matissiens, longtemps omniprésents dans le travail de l'artiste, ont quitté l'avant-scène.
Bonnie Colin jardine désormais ses tableaux sans peur de la dissolution des formes, et caresse les frontières poreuses de perte du motif. Rigoureuses et subtiles, ses compositions cherchent les perspectives atmosphériques, comme s'il lui fallait ordonner encore cette nature trop généreuse, ensemencer ses aplats de couleur, enrichir son vocabulaire organique. Trouver l'équilibre de nouveaux corps-paysages.
Entre une grande tache arborescente, une craquelure de boue, dans une boule de feuilles légères qui s'ébouriffe à son côté, et sur le vert assombri d'un sous-bois.

Bonnie Colin, Le parfum du silence @editions_fpcf 
Extrait du texte écrit par @eva__prouteau 

Après deux années de cours à l’ENSB-A section modèles vivants, Bonnie Colin entre à l’école d’art de la Glacière à Paris, en section Peinture de Martin Bissière.
Elle travaille et expose dans son atelier tout en dessinant des costumes pour le théâtre. Elle rencontre Christian Lacroix à la comédie Française pour qui elle commence à dessiner des imprimés textiles.
Sacha Walckhoff, DA de la maison Lacroix, fait à son tour appel à son talent. Commence alors une collaboration régulière pour les collections de papiers peints et tissus distinguée, mettant en œuvre des médiums comme l’aquarelle, l’encre ou la gouache…
Parallèlement Bonnie Colin, qui entretient un rapport particulier au papier, continue une création frénétique sur des carnets japonais. Ses derniers travaux nous montrent une œuvre picturale qui explore entre ombre et lumière et dans un trait acéré les zones secrètes de l’être humain comme celui des paysages.
Bonnie Colin est née en 1971 à Longwy.
Elle a quitté Paris pour la région d’Angers où elle vit depuis 2009.
  • Dans les paysages de @magalicazo les encres se diffusent dans le papier sans limites, sans frontières. Ici tout est contraste et reflets, la masse de la terre et la légèreté de l’air, et nous sommes de passage comme le soleil qui se lève puis se couche, avant de recommencer.
Dessin à l’encre sur papier 300 gr
76 x 56 cm
Encadrement chêne clair 
Verre sans reflet 
À découvrir à @galerie_mira_nantes 
Magali CAZO a une pratique quotidienne du dessin à l’encre sur papier. Après avoir longtemps peint à l’huile, elle se consacre depuis 2016 à un travail sur papier, plus intuitif et onirique. Elle mène de front deux séries: des paysages imaginaires, fruits de ses temps de contemplation et des figures humaines, inspirées de  sensations physiques d’être au monde. Son installation en Ardèche a fortement influencé sa manière de peindre et ses sujets.
Le monde animal et végétal, la rivière et la montagne se sont invitées subtilement dans ses images qui témoignent aujourd’hui d’un sentiment fort d’appartenance au vivant dans sa globalité.
Portrait : Stéphane RUCHAUD
  • Matière Fantôme
Sérigraphie monotype, photographie & céramique 
 
Collectif Versants @_versants
Gaëtan CHEVRIER . Jérôme MAILLET . Tangui ROBERT
@gaetanchevrier @_jerome.maillet @tanguirobert 
Exposition 25 septembre - 15 novembre 2025
Cet évènement s’inscrit dans le parcours 
des Arts visuels WAVE 2025 @wavebiennaleartsvisuels
Le collectif Versants mène depuis plusieurs années des explorations artistiques au cœur des carrières et sites d’extraction, interrogeant la matière, le paysage et la mémoire géologique des lieux.
Catalogue d’exposition disponible en ligne 
www.galerie-mira-nantes.com
📷 @gaetanchevrier
  • Matière Fantôme
Sérigraphie monotype, photographie & céramique
Collectif Versants @_versants
Gaëtan CHEVRIER . Jérôme MAILLET . Tangui ROBERT
@gaetanchevrier @_jerome.maillet @tanguirobert
Exposition 25 septembre - 15 novembre 2025
Cet évènement s’inscrit dans le parcours
des Arts visuels WAVE 2025 @wavebiennaleartsvisuels
Matière Fantôme
Installation du collectif Versants
(bois, plâtre, céramique, faïence émaillée à l’oxyde de cuivre)
374 x 105 x 105 cm
Faïence blanche, émaillée à l’oxyde de cuivre 
H 29.5 x Diam. 9 cm
Signée et numéroté
Le collectif Versants s’est appuyé sur les connaissances et l’accompagnement de la céramiste Sandrine Moysan @sandrinemoysan pour la réalisation des pièces en céramique.
Au centre de la Galerie MIRA, le collectif Versants a construit Matière Fantôme, une installation inspirée de l’architecture
du cloître de l’abbaye du Mont-Saint-Michel. 
Les éléments céramiques, installés en colonnes, reprennent le diamètre exact de celles du cloître, érigées au XIIIe siècle dans le granit rose extrait des carrières des îles Chausey.
Accompagné de Sandrine Moysan, le collectif a choisi la faïence émaillée à l’oxyde de cuivre, en résonance avec leur précédente résidence dans les carrières de Vila Viçosa, au Portugal.
La construction concentre la matière dans sa partie supérieure, sous les chapiteaux en plâtre. En dessous, la structure s’allège et dévoile un vide : la matière fantôme, entre les céramiques et leur base.
Composée de soixante faïences, signées et numérotées, l’œuvre se transforme au fil de l’exposition : à partir du 1er novembre, les éléments sont prélevés par les acquéreurs, créant de nouveaux vides, comme une lente érosion des colonnes.
Ainsi, Matière Fantôme devient une installation performative, où le geste de prélèvement prolongent l’acte de construction.
  • Matière Fantôme
Sérigraphie monotype, photographie & céramique 
 
Collectif Versants @_versants
Gaëtan CHEVRIER . Jérôme MAILLET . Tangui ROBERT
@gaetanchevrier @_jerome.maillet @tanguirobert 
Le collectif s’est appuyé sur les compétences de la céramiste @sandrinemoysan pour la réalisation des pièces en céramique. 
Exposition 25 septembre - 15 novembre 2025
Cet évènement s’inscrit dans le parcours 
 des Arts visuels WAVE 2025 @wavebiennaleartsvisuels 
Le collectif Versants mène depuis plusieurs années des explorations artistiques au cœur des carrières et sites d’extraction, interrogeant la matière, le paysage et la mémoire géologique des lieux.
  • Peintures à l'encre sur papier
@magalicazo 
19x14,5 cm
1- 03.02.25
2- 05.07.25
3- 18.03.24
4- 18.07.23
5- 27.02.22
6- 13.09.24
7- 28.01.25
8- 18.02.25
« Il y a quelque chose de primaire dans ma façon de travailler. Je confie au temps le soin de gommer suffisamment les détails des choses vues et vécues pour qu’il n’en subsiste qu’une version simplifiée. Je fais confiance à l'oubli qui agit comme la rivière en révélant la douceur d’un rocher à force de le caresser. L’eau comme les années viennent polir, lisser les aspérités, effacer la précision... C’est avec des reliquats, installés dans ma mémoire souvent à mon insu, que je travaille.
L’encre est une précieuse alliée dans cette quête de détachement. Elle me force à la présence et impose son expression. Grâce à elle, je perds de vue que c’est moi qui peins.  »
Magali Cazo a une pratique quotidienne du dessin à l’encre sur papier. Après avoir longtemps peint à l’huile, d’observation, elle se consacre depuis 2016 à un travail sur papier, plus intuitif et onirique. Elle mène de front deux séries : des paysages imaginaires, fruits de ses temps de contemplation et des figures humaines, inspirées de sensations physiques d'être au monde. Son installation en Ardèche a fortement influencé sa manière de peindre et ses sujets. Le monde animal et végétal, la rivière et la montagne se sont invitées subtilement dans ses images qui témoignent aujourd’hui d’un sentiment fort d’appartenance au vivant dans sa globalité. Née à Lyon en 1979, elle vit et travaille aujourd’hui entre l’Ardèche et Paris. 
A découvrir à la @galerie_mira_nantes
  • Matière Fantôme
Sérigraphie monotype, photographie & céramique 
 
Collectif Versants @_versants 
Gaëtan CHEVRIER . Jérôme MAILLET . Tangui ROBERT
@gaetanchevrier @_jerome.maillet @tanguirobert 
Exposition 25 septembre - 15 novembre 2025
 
3NG52E
Sérigraphie monotype 
Technique mixte sur cuivre 
70x100 cm
Cet évènement s’inscrit dans le parcours 
 des Arts visuels WAVE 2025 @wavebiennaleartsvisuels 
Le collectif Versants mène depuis plusieurs années des explorations artistiques au cœur des carrières et sites d’extraction, interrogeant la matière, le paysage et la mémoire géologique des lieux.
  • Matière Fantôme
Sérigraphie monotype, photographie & céramique 
 
Collectif Versants @_versants
Gaëtan CHEVRIER . Jérôme MAILLET . Tangui ROBERT
@gaetanchevrier @_jerome.maillet @tanguirobert 
En collaboration avec la céramiste @sandrinemoysan 
  
Exposition 25 septembre - 15 novembre 2025
@galerie_mira_nantes 
 
Cet évènement s’inscrit dans le parcours 
 des Arts visuels WAVE 2025 @wavebiennaleartsvisuels
Le collectif Versants mène depuis plusieurs années des explorations artistiques au cœur des carrières et sites d’extraction, interrogeant la matière, le paysage et la mémoire géologique des lieux.

Après avoir travaillé sur les carrières de talc des Pyrénées, le marbre de Vila Vicosa, le cuivre de Sao Domingo au Portugal et les carrières médiévales de schiste d’Angers, leur recherche se poursuit aujourd’hui aux îles Chausey.
Les carrières de Chausey, dont la pierre a servi à ériger le Mont-Saint-Michel, incarnent la face cachée du monument : son origine brute et soustraite. Versants y questionne la présence de cette « matière fantôme » – une masse disparue de l’île, devenue architecture au loin. Leur travail explore ce déplacement, ce manque inscrit dans la matière du paysage, révélant un plein façonné par l’absence. Dans ce dialogue entre l’île et l’abbaye se révèle une réciprocité invisible : un monument édifié en réponse à un paysage creusé. Versants interroge l’architecture non comme simple édification, mais comme prélèvement.
  • MERCI à vous toutes et tous d’être venu.e.s si nombreux et nombreuses au vernissage de Matière Fantôme du collectif @_versants !
En photo le collectif @_versants : @gaetanchevrier @_jerome.maillet et @tanguirobert avec la céramiste @sandrinemoysan qui les a accompagné pour la création des pieces en ceramique. 
L’exposition est à découvrir à la @galerie_mira_nantes jusqu’au 15 novembre.
  • La Galerie MIRA
est heureuse de vous présenter
  
Matière Fantôme
Sérigraphie monotype, photographie & céramique 
 
Collectif Versants @_versants 
Gaëtan CHEVRIER . Jérôme MAILLET . Tangui ROBERT
@gaetanchevrier @_jerome.maillet @tanguirobert 
  
Exposition 25 septembre - 15 novembre 2025
 
Vernissage le 25 septembre à partir de 18h30
en présence des artistes
 
Cet évènement s’inscrit dans le parcours 
 des Arts visuels WAVE 2025 @wavebiennaleartsvisuels 
“A la fois matière brute et maîtrisée, à la croisée de la nature et de l’architecture, les carrières restent souvent en dehors de notre champ de vision et du territoire exploré par l’art. Depuis quelques années, Gaëtan Chevrier (photographe), Jérôme Maillet (artiste-sérigraphe) et Tangui Robert (architecte-artiste), ont fait de ce thème leur terrain de création commun. 
(...)
Œuvrer à plusieurs sur une même matière est à la fois une limite et une liberté, un espace plus inattendu dans lequel sortir de ses habitudes. Chacun, dans son travail personnel, est plutôt attaché à la réalité. Créer ensemble, c’est parcourir la crête qui sépare la maîtrise et l’inconnu. Même si un paysage n’est jamais neutre, toujours traversé par des enjeux économiques ou écologiques, ils s’écartent ici de ces problématiques pour développer un univers poétique singulier. Contrairement aux exploitants, les artistes de Versants ne font pas usage des pierres restées dans ces lieux abandonnés ; ils les détournent de leur destin figé.”
 
Pascaline Vallée @pascalinevallee 
@sandrinemoysan
  • Like a spring @bonnie_colin 
Peinture à l’huile sur toile 
55 x 46 cm
2025
Galerie MIRA fête ses 10 ans !
Exposition collective 04.12.25 - 31.01.26
(…) PERSPECTIVES
Les toiles récentes racontent autre chose, un degré d'abstraction accru. Les végétaux, surgis en même temps que l'immersion dans les paysages de Loire, sont devenus maîtres en la demeure. Les personnages ont déserté, et les corps matissiens, longtemps omniprésents dans le travail de l'artiste, ont quitté l'avant-scène.
Bonnie Colin jardine désormais ses tableaux sans peur de la dissolution des formes, et caresse les frontières poreuses de perte du motif. Rigoureuses et subtiles, ses compositions cherchent les perspectives atmosphériques, comme s'il lui fallait ordonner encore cette nature trop généreuse, ensemencer ses aplats de couleur, enrichir son vocabulaire organique. Trouver l'équilibre de nouveaux corps-paysages.
Entre une grande tache arborescente, une craquelure de boue, dans une boule de feuilles légères qui s'ébouriffe à son côté, et sur le vert assombri d'un sous-bois.

Bonnie Colin, Le parfum du silence @editions_fpcf 
Extrait du texte écrit par @eva__prouteau 

Après deux années de cours à l’ENSB-A section modèles vivants, Bonnie Colin entre à l’école d’art de la Glacière à Paris, en section Peinture de Martin Bissière.
Elle travaille et expose dans son atelier tout en dessinant des costumes pour le théâtre. Elle rencontre Christian Lacroix à la comédie Française pour qui elle commence à dessiner des imprimés textiles.
Sacha Walckhoff, DA de la maison Lacroix, fait à son tour appel à son talent. Commence alors une collaboration régulière pour les collections de papiers peints et tissus distinguée, mettant en œuvre des médiums comme l’aquarelle, l’encre ou la gouache…
Parallèlement Bonnie Colin, qui entretient un rapport particulier au papier, continue une création frénétique sur des carnets japonais. Ses derniers travaux nous montrent une œuvre picturale qui explore entre ombre et lumière et dans un trait acéré les zones secrètes de l’être humain comme celui des paysages.
Bonnie Colin est née en 1971 à Longwy.
Elle a quitté Paris pour la région d’Angers où elle vit depuis 2009.
  • Dans les paysages de @magalicazo les encres se diffusent dans le papier sans limites, sans frontières. Ici tout est contraste et reflets, la masse de la terre et la légèreté de l’air, et nous sommes de passage comme le soleil qui se lève puis se couche, avant de recommencer.
Dessin à l’encre sur papier 300 gr
76 x 56 cm
Encadrement chêne clair 
Verre sans reflet 
À découvrir à @galerie_mira_nantes 
Magali CAZO a une pratique quotidienne du dessin à l’encre sur papier. Après avoir longtemps peint à l’huile, elle se consacre depuis 2016 à un travail sur papier, plus intuitif et onirique. Elle mène de front deux séries: des paysages imaginaires, fruits de ses temps de contemplation et des figures humaines, inspirées de  sensations physiques d’être au monde. Son installation en Ardèche a fortement influencé sa manière de peindre et ses sujets.
Le monde animal et végétal, la rivière et la montagne se sont invitées subtilement dans ses images qui témoignent aujourd’hui d’un sentiment fort d’appartenance au vivant dans sa globalité.
Portrait : Stéphane RUCHAUD
  • Matière Fantôme
Sérigraphie monotype, photographie & céramique 
 
Collectif Versants @_versants
Gaëtan CHEVRIER . Jérôme MAILLET . Tangui ROBERT
@gaetanchevrier @_jerome.maillet @tanguirobert 
Exposition 25 septembre - 15 novembre 2025
Cet évènement s’inscrit dans le parcours 
des Arts visuels WAVE 2025 @wavebiennaleartsvisuels
Le collectif Versants mène depuis plusieurs années des explorations artistiques au cœur des carrières et sites d’extraction, interrogeant la matière, le paysage et la mémoire géologique des lieux.
Catalogue d’exposition disponible en ligne 
www.galerie-mira-nantes.com
📷 @gaetanchevrier
  • Matière Fantôme
Sérigraphie monotype, photographie & céramique
Collectif Versants @_versants
Gaëtan CHEVRIER . Jérôme MAILLET . Tangui ROBERT
@gaetanchevrier @_jerome.maillet @tanguirobert
Exposition 25 septembre - 15 novembre 2025
Cet évènement s’inscrit dans le parcours
des Arts visuels WAVE 2025 @wavebiennaleartsvisuels
Matière Fantôme
Installation du collectif Versants
(bois, plâtre, céramique, faïence émaillée à l’oxyde de cuivre)
374 x 105 x 105 cm
Faïence blanche, émaillée à l’oxyde de cuivre 
H 29.5 x Diam. 9 cm
Signée et numéroté
Le collectif Versants s’est appuyé sur les connaissances et l’accompagnement de la céramiste Sandrine Moysan @sandrinemoysan pour la réalisation des pièces en céramique.
Au centre de la Galerie MIRA, le collectif Versants a construit Matière Fantôme, une installation inspirée de l’architecture
du cloître de l’abbaye du Mont-Saint-Michel. 
Les éléments céramiques, installés en colonnes, reprennent le diamètre exact de celles du cloître, érigées au XIIIe siècle dans le granit rose extrait des carrières des îles Chausey.
Accompagné de Sandrine Moysan, le collectif a choisi la faïence émaillée à l’oxyde de cuivre, en résonance avec leur précédente résidence dans les carrières de Vila Viçosa, au Portugal.
La construction concentre la matière dans sa partie supérieure, sous les chapiteaux en plâtre. En dessous, la structure s’allège et dévoile un vide : la matière fantôme, entre les céramiques et leur base.
Composée de soixante faïences, signées et numérotées, l’œuvre se transforme au fil de l’exposition : à partir du 1er novembre, les éléments sont prélevés par les acquéreurs, créant de nouveaux vides, comme une lente érosion des colonnes.
Ainsi, Matière Fantôme devient une installation performative, où le geste de prélèvement prolongent l’acte de construction.